Exposiciones temporales

Estatuario

MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO MAYTE SPINOLA

Estatuario nace de una experiencia cotidiana: el recorrido que realizo desde mi casa hasta la universidad donde imparto clases de dibujo.

Durante años he repetido esa ruta, y en ella descubrí un conjunto de esculturas urbanas que comenzaron a revelarse de un modo distinto. Lo que al principio eran simples figuras de bronce o piedra se transformó, con el paso del tiempo, en presencias que parecían portar una vida secreta, una memoria silenciosa que persistía más allá de su aparente inmovilidad.

Este hallazgo dio lugar a una serie de retratos pictóricos en los que mi interés no radica en el origen histórico ni en la función política de las estatuas, sino en su capacidad de existir como presencias autónomas. Me interesa su fuerza silenciosa, su manera de alterar la percepción de los espacios que habitan y de interpelarnos con preguntas sobre el tiempo, la permanencia y la fragilidad de nuestra propia existencia.

La pintura, en este proceso, se convierte en un medio para intensificar esa experiencia. Cada obra no busca ilustrar ni documentar, sino dar cuenta de un encuentro: el acto de pintar como ritual en el que las imágenes no se planifican, sino que emergen como consecuencia del gesto mismo. En este sentido, Estatuario no es solo una serie de obras, sino también un espacio de reflexión sobre lo que implica mirar, detenerse y reconocer en lo aparentemente inerte una forma de vitalidad.

Las esculturas retratadas son, en última instancia, un espejo invertido: no devuelven nuestro reflejo, sino nuestra ausencia. Nos confrontan con la certeza de que todo permanece y, a la vez, todo se desvanece. En su mutismo, resisten al olvido y resignifican el entorno urbano, recordándonos que incluso en lo inmóvil late una posibilidad de presencia.